其实对于学习书画的人来🌰说，是根本没办法完全禁足的。因为自古以来，华夏的书画家都讲求一个意境，他们虽然没有像那些诗词大家一样醉卧青楼，但大多都曾纵情于山水之间。
这当然🞺不是在装什么，而是确实有这个需要。先不说李逸现♹🍒在学的写意山水，即便是工笔的花鸟，也不是简单的对着一盆花，几只动物，随随便便的写写生就能搞定的。👫
画山水，代表着人与大自然的关系，是画🖏👨家对自然环境的理解和阐述，而画花鸟，则代表着对各种各样生物本质的理解，讲究的是一个人与万物的和谐。
这些，是一幅作品最核心最🟕本质但又最虚无缥缈，只能意会无法言传的东西，根本就不是在工作室能练出来的。
但有一样东西却是例外，那就是基本功。
工笔画一般要先画好稿本🌰，一幅完整的稿🖏👨本需要反复地修改才能定稿，然后覆上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小🝜🌃笔勾勒，然后再随类敷色，层层渲染，才能取得形神兼备的艺术效果。
这其中，皴擦、🃘😄⚞染法、点蕊、用线这些都是基⚱🕎本功。
而写意，看似纵笔挥洒，墨彩🆖🏟飞扬，但实际上，用笔的轻重、虚实、刚柔、方圆、徐疾、顿挫，用墨的浓、淡、焦、干、湿等技法，⚐🐟🁄都需要经过千百次的摸索和锤炼，才能做到“不求形似求生韵，根据皆吾五指裁”的至高境界。
而李逸现在所欠🃘😄⚞缺🃰🛞的，恰恰就🆖🏟是这些基本功。
在胡瑾泉贴出来的那张训练计划中，全部都是勾斫、皴擦、点、染等基本技法的练习，而只有这些基本技法⛾☜⛺达到了他的要求，他才会安排两人外出写生。
“譬如画家写生法，须见美人描翠娥。”
但凡艺术😴🅦，无论是阳春白雪、曲高和寡，还是雅俗共赏、与民同乐🁷，无论是西方的抽象派、印象派，还是更接近于真实的华夏画作品，都是世间万物在画家心中的具🅔🆎现，这些，最先考察的都是画家的观察力。
再之后，画家需要通过他的笔，🎅🎪📶一点一点的将观察思考所得描♗绘出🁷来，形成作品，这时，看的就是他的表现力。
观察看似简单，但一万个🌰人就有🎅🎪📶一万个观察所得，这其中自然会有高下之分。
而能将这些所得，真实的不打折扣的表现出来，则往往万中无一。至于能将它升华到一定的高度，然后再以艺术🝜🌃的形式描绘出来，则十万分之一，百万分之一都未必可得。
这，大多都是因为基本功。
所以基本功很重要，但练习起来却真的很枯🜬燥。
李🍭逸♢因为不走寻常路，而且学习的时间非常短，这些方面确实也有所欠缺，所以看了训练计划也没什么特别的感触。
而钟圻却不一样，他5岁开始学画，至今已经画了26年，其中倒有一多半的时间都是跟这些东西在🅆🄗♓较劲，因此一看到上来又是这🁶🏟些，不由有些口中发苦，nnd，原来，是拿他来给李逸这小子陪绑了来！
“其实无论🌲写意还是工笔，都有很多共通之处，所以但凡是大家，他所擅长的题材可能各有不同，但🅆🄗♓技法，却绝对不会有太明显的弱项。”
胡瑾泉早就将二人的表情尽🟕收眼底，因此看到钟圻似乎有些提不起精神，也只是微微一笑，直接开始点名，
“钟圻，你在工笔上已经达到了某个瓶颈，而要想突破，最好的办法就🚈是尝试一下写意。所谓触类旁通🝌，我想，用在你身上应该也不例外，所以我估计你花在基本功练习上的时间，很可能还要远远的超过李逸。”
钟圻一愣，似有所悟，不过随即🎅🎪📶又流露出一丝迷惑的表情，为毛我🁷这个学工🞁笔的要学写意，而他这个学写意的却不用学工笔？
“这个很简单，他的写🐊意至今还都一直在进步，从来就没遇到过瓶颈这一说。如果是平时，当然也会要求他练一练工笔，可马上就要比赛了，我们肯定是先要将他在写意上的潜力全部压榨出来再说其他。”
胡瑾泉的话让钟圻感觉到了一阵无奈，因为无论🅓是谁，如果是刚刚才学了不到一🈜年📊🙌时间的国画，就算是想遇到瓶颈，瓶颈也不爱搭理你。